วิธีการเป็นนักออกแบบแฟชั่น

ผู้เขียน: Lewis Jackson
วันที่สร้าง: 10 พฤษภาคม 2021
วันที่อัปเดต: 15 พฤษภาคม 2024
Anonim
อยากเป็นแฟชั่นดีไซเนอร์ควรเริ่มต้นอย่างไร
วิดีโอ: อยากเป็นแฟชั่นดีไซเนอร์ควรเริ่มต้นอย่างไร

เนื้อหา

นักออกแบบแฟชั่นสร้างเสื้อผ้าและอุปกรณ์เสริมสำหรับผู้บริโภคพวกเขาเข้าใจความคิดแล้วมองผ่านจนกว่าพวกเขาจะกลายเป็นผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปเช่นชุดสูทชุดสตรีเสื้อเชิ้ตกางเกงกระเป๋าถือและรองเท้า นักออกแบบแฟชั่นบางคนมีความเชี่ยวชาญในการออกแบบเครื่องแต่งกายการสร้างตู้เสื้อผ้าเพื่อสวมใส่ในภาพยนตร์รายการโทรทัศน์และการผลิตละคร คุณมีคุณสมบัติที่จะประสบความสำเร็จในอาชีพนี้หรือไม่? มาหาคำตอบกัน

คุณมีสิ่งที่จะเป็นนักออกแบบแฟชั่นหรือไม่?

คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดที่คุณต้องการหากคุณต้องการเป็นนักออกแบบแฟชั่นคือความคิดสร้างสรรค์และความสามารถทางศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ของคุณจะช่วยให้คุณได้ไอเดียและความสามารถทางศิลปะของคุณจะช่วยให้คุณสามารถแปลไอเดียเหล่านั้นเป็นผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปได้ นอกจากนี้คุณจะต้องมีคุณสมบัติส่วนบุคคลอื่น ๆ รู้ว่าเป็นทักษะที่อ่อนนุ่ม เนื่องจากนักออกแบบแฟชั่นมักจะต้องร่วมมือกับคนอื่น ๆ พวกเขาต้องการทักษะการสื่อสารที่ดี งานของพวกเขายังต้องการให้พวกเขามีรายละเอียดที่มุ่งเน้นและมีตาที่ดีสำหรับสี คุณควรเป็นนักออกแบบแฟชั่นหรือไม่ ทำแบบทดสอบเพื่อหาคำตอบ


คุณต้องไปโรงเรียนหรือไม่?

ถ้าคุณจะถามว่า "ฉันต้องไปโรงเรียนหรือไม่ถ้าฉันอยากเป็นนักออกแบบแฟชั่น" คำตอบคือ "ไม่" อย่างไรก็ตามหากคุณแทนที่จะถามว่า "ฉันควรจะไปเรียนที่วิทยาลัยหรือไม่" คำตอบนั้นน่าจะเป็น "ใช่"

ในขณะที่คุณไม่จำเป็นต้องมีวุฒิการศึกษาเพื่อเป็นนักออกแบบแฟชั่น แต่การหารายได้จะเป็นประโยชน์ต่อคุณในหลาย ๆ ด้าน คุณจะไม่ตระหนักถึงสิ่งใดสิ่งหนึ่งที่จับต้องได้มากที่สุดจนกว่าคุณจะเริ่มหางาน คุณจะต้องเผชิญกับการแข่งขันที่เข้มข้นและคู่แข่งจำนวนมากของคุณจะได้รับปริญญาด้านการออกแบบแฟชั่นซึ่งส่วนใหญ่มักจะมาจากวิทยาลัยสี่ปี แม้ว่าคุณจะจัดการเพื่อให้ได้งานแรกในอุตสาหกรรมแฟชั่นโดยไม่มีการศึกษาระดับปริญญาตรีโอกาสของคุณสำหรับการพัฒนาจะถูกขัดขวางโดยการขาดการศึกษาอย่างเป็นทางการ

ความสามารถทางการตลาดของคุณไม่ได้เป็นเพียงเหตุผลเดียวในการเลือกรับปริญญา การได้รับปริญญาด้านการออกแบบแฟชั่นจะช่วยให้คุณพัฒนาความสามารถทางเทคนิคของคุณในฐานะนักออกแบบ คุณจะสามารถสร้างผลงานของคุณ คุณจะได้เรียนรู้วิธีคิดอย่างมีวิจารณญาณและความเฉียบแหลมทางธุรกิจ ในฐานะนักเรียนออกแบบแฟชั่นคุณจะได้รับโอกาสที่คุณจะไม่ได้รับจากที่อื่น: เข้าถึงการบรรยายและการฝึกอบรมกับผู้เชี่ยวชาญที่ทำงานในอุตสาหกรรม โอกาสที่จะมีส่วนร่วมในการแสดงแฟชั่นและการแข่งขัน; และการเข้าถึงการฝึกงาน คุณจะได้รับการสอนโดยอาจารย์ที่ปัจจุบันหรือเคยทำงานในอุตสาหกรรม คุณจะมีโอกาสได้รับการวิพากษ์วิจารณ์และให้คำปรึกษาโดยพวกเขา ค่าเล่าเรียนของคุณจะช่วยให้คุณสามารถเข้าถึงคำแนะนำด้านอาชีพและการหางานในขณะที่คุณเป็นนักเรียนและในหลาย ๆ กรณีหลังจากที่คุณสำเร็จการศึกษา


คุณจะเรียนอะไรในวิทยาลัย

หากคุณต้องการที่จะเป็นนักออกแบบแฟชั่นคุณจะต้องเลือกระหว่างการเข้าเรียนในโรงเรียนศิลปะและการออกแบบหรือวิทยาลัยศิลปศาสตร์แบบดั้งเดิมและได้รับปริญญา BFA (ปริญญาตรีวิจิตรศิลป์) หรือปริญญาตรี (ปริญญาตรีศิลปศาสตร์) โรงเรียนสอนศิลปะและการออกแบบมักเปิดสอนหลักสูตร BFA และบางหลักสูตรก็มีหลักสูตรปริญญาตรี วิทยาลัยศิลปศาสตร์มักเปิดสอนหลักสูตรศิลปศาสตร์บัณฑิตและหลักสูตร BFA บางหลักสูตรด้วยเช่นกัน

เมื่อคุณลงทะเบียนในโปรแกรมการให้สิทธิ์ BFA ความสำคัญจะอยู่ที่ชั้นเรียนในสตูดิโอของคุณตัวอย่างเช่นสิ่งที่คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับการออกแบบแฟชั่น คุณจะได้รับเครดิตประมาณสองในสามของคุณในหลักสูตรสตูดิโอและประมาณหนึ่งในสามในหลักสูตรศิลปศาสตร์ สิ่งที่ตรงกันข้ามจะเป็นจริงถ้าคุณวางแผนที่จะสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรี: สองในสามของหน่วยกิตของคุณจะมาจากหลักสูตรศิลปศาสตร์และหนึ่งในสามจากหลักสูตรสตูดิโอ หากคุณต้องการเปิดโอกาสให้ตัวเลือกหรือหากคุณวางแผนที่จะเป็นผู้เยาว์ในสาขาวิชาที่ไม่เกี่ยวข้องกับศิลปะคุณควรเข้าเรียนที่วิทยาลัยศิลปศาสตร์


มีวิทยาลัยศิลปศาสตร์หลายร้อยแห่งและเปรียบเทียบโรงเรียนสอนศิลปะและการออกแบบน้อยมาก เรียนรู้ให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้เกี่ยวกับโรงเรียนที่คุณต้องการสมัคร มองหาโปรแกรมที่ได้รับการยอมรับอย่างดีในอุตสาหกรรมแฟชั่น ในการเริ่มต้นให้ดูที่เว็บไซต์สภานักออกแบบแฟชั่นแห่งอเมริกา คุณจะพบรายชื่อโรงเรียนที่เข้าร่วมในโครงการทุนการศึกษาขององค์กรนั้น

ต่อไปนี้เป็นคลาสการออกแบบแฟชั่นที่คุณน่าจะพบ (ชื่อหลักสูตรจะแตกต่างกันตามโปรแกรม):

  • การออกแบบเครื่องแต่งกาย
  • การแต่งตัว
  • การออกแบบรูปแบบแบน
  • ภาพประกอบแฟชั่น
  • สำรวจอุตสาหกรรมแฟชั่น
  • รูปวาด
  • ประวัติศาสตร์แฟชั่น
  • ธุรกิจของแฟชั่น
  • การออกแบบแฟชั่น: การพัฒนาแนวความคิด
  • การนำเสนอผลงานแฟชั่น
  • รู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการทำหุ่นขั้นพื้นฐาน
  • สตูดิโอ Cut and Sew
  • สตูดิโอถัก

การศึกษาระดับวิทยาลัยของคุณจะไม่สมบูรณ์หากไม่มีการฝึกงาน วิทยาลัยหลายแห่งกำหนดให้คุณต้องทำอย่างใดอย่างหนึ่ง แต่ถ้าคุณทำไม่ได้คุณควรทำต่อไป มันจะให้โอกาสคุณได้เห็นว่ามันทำงานอย่างไรในอุตสาหกรรมแฟชั่นรวมถึงสร้างเครือข่ายผู้ติดต่อ

คุณสามารถทำอะไรในขณะที่คุณยังอยู่ในโรงเรียนมัธยม?

หลายคนรู้ตั้งแต่เนิ่นๆว่าพวกเขาต้องการออกแบบเสื้อผ้าหรือเครื่องประดับสำหรับการใช้ชีวิต คุณอาจเป็นคนที่อยู่ในวิชาคณิตศาสตร์และวิชาประวัติศาสตร์ที่ใฝ่ฝันถึงการออกแบบที่ปรากฏในหัวของคุณ ให้ความสนใจกับครูของคุณเพราะไม่ว่าคุณจะสมัครเข้าเรียนในโรงเรียนศิลปะและการออกแบบหรือวิทยาลัยแบบดั้งเดิมผลการเรียนของคุณจะสำคัญ คุณจะต้องเข้าเรียนในชั้นเรียนการศึกษาทั่วไปในวิทยาลัยจำนวนพอสมควรดังนั้นสิ่งที่คุณเรียนรู้ในตอนนี้จะช่วยคุณในภายหลัง

คิดถึงการออกแบบแฟชั่นอยู่เสมอโดยไม่ละเลยงานโรงเรียนอื่นของคุณ ใช้เวลาเรียนที่เกี่ยวข้องกับข้อเสนอของโรงเรียนมัธยมของคุณ คุณควรเรียนรู้วิธีการเย็บและวาดภาพแม้ว่าคุณจะต้องทำด้วยตัวเอง ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเริ่มต้นสร้างเสื้อผ้าและอุปกรณ์เสริมและสร้างพอร์ตโฟลิโอ เยี่ยมชมร้านค้าผ้าเพื่อให้คุณสามารถเริ่มเรียนรู้เกี่ยวกับความแตกต่างของเนื้อหารูปแบบและพื้นผิว ติดตามเทรนด์แฟชั่นในปัจจุบัน อ่านนิตยสารที่ชอบ สมัย และ สตรีสวมทุกวัน. ติดตามนักออกแบบและแฟชั่นนิสต้าบนโซเชียลมีเดีย

ดูหลักสูตรเตรียมเข้ามหาวิทยาลัยที่โรงเรียนที่เปิดสอนหลักสูตรการออกแบบแฟชั่น คุณสามารถเข้าร่วมเหล่านี้ในขณะที่คุณอยู่ในโรงเรียนมัธยม พวกเขามักจะมีโปรแกรมวันหยุดสุดสัปดาห์และฤดูร้อน พูดถึงวันหยุดสุดสัปดาห์และฤดูร้อนทำงานในร้านขายเสื้อผ้าเพื่อให้คุณได้รู้จักสิ่งที่ผู้คนชอบ

วิธีรับงานแรกของคุณในฐานะนักออกแบบแฟชั่น

อุตสาหกรรมแฟชั่นนั้นมีศูนย์กลางอยู่ที่เมืองใหญ่เช่นนิวยอร์กและลอสแองเจลิส คุณอาจต้องย้ายเพื่อให้ได้งานที่คุณต้องการ

ต่อไปนี้เป็นรายการคุณสมบัติที่ผู้ว่าจ้างกำลังมองหาในการออกแบบแฟชั่นนำมาจากการประกาศงานจริงโดยตรง มีโอกาสที่ดีที่คุณจะไม่สามารถเริ่มทำงานในฐานะนักออกแบบแฟชั่นได้ทันทีหลังจากที่คุณจบการศึกษาจากวิทยาลัย - หลายคนเริ่มต้นอาชีพในฐานะผู้ออกแบบลวดลายหรือผู้ช่วยร่างภาพ แต่เนื่องจากเป้าหมายสูงสุดของคุณจึงเป็นสิ่งสำคัญ ตระหนักถึงสิ่งที่นายจ้างคาดหวังจากผู้ที่พวกเขาจะจ้างงานสำหรับตำแหน่งเหล่านั้น

  • "ความรู้เกี่ยวกับความต้องการ / ความต้องการของลูกค้าเช่นเดียวกับแนวโน้มในปัจจุบันและที่เกิดขึ้นใหม่ด้วยความสามารถในการแปลเป็นผลิตภัณฑ์ที่เหมาะสมกับแบรนด์แกนหลักและแฟชั่น"
  • "นำความคิดเชิงกลยุทธ์ที่สอดคล้องกันตามฤดูกาลคิดอย่างถูกต้องเหมาะสมกับแบรนด์มาสู่แนวคิด"
  • "ความเข้าใจกระบวนการผลิตและการพัฒนา"
  • "ทักษะ Mac ที่ใช้แอพพลิเคชั่น Illustrator และ PhotoShop"
  • "จะต้องมีความสุขและมีทัศนคติที่ดี"